Taking minimalism to the next level

Seit der Veröffentlichung von Marie Kondos Bibel über die japanische Kunst des Entrümpelns aus dem Jahr 2011 ist ein Großteil der entwickelten Welt auf das Aufräumen fixiert.

Kondos „Die lebensverändernde Magie des Aufräumens“ war in den letzten sechs Jahren so einflussreich, dass ein Portmanteau ihres Namens heute häufig als Verb verwendet wird, wobei gewöhnliche Leute solche Dinge sagen wie „Ich bin Konmari-ing mein (fügen Sie hier einen fremden Gegenstand ein).“

Fumio Sasakis „Auf Wiedersehen, Dinge“ (japanischer Titel: „Bokutachini Mo Monowa Hitsuyo Nai“) setzte diesen Trend nach seiner Veröffentlichung im Jahr 2015 fort und wurde in den USA zum meistverkauften Titel.

Zusammen haben beide Veröffentlichungen dazu beigetragen, das Evangelium des Minimalismus in Übersee zu verbreiten, auch wenn der Begriff nicht ganz so beliebt ist wie Danshari, ein japanischer Ausdruck, der 2010 von Hideko Yamashita geprägt wurde und seine Wurzeln im Yoga hat.

Das Konzept hat fast ein Eigenleben angenommen, schon allein deshalb, weil es vielen Konsumenten bewusst gemacht hat, dass sie zu viel Zeug besitzen.

Kondo versucht, dieses Rätsel zu lösen, indem er den Verbrauchern rät, nur Gegenstände aufzubewahren, die „Freude bereiten.“

Yamashita warnt vor der Gefahr einer Mottainai-Denkweise und argumentiert, dass dies leicht zu Horten und unüberschaubarem Durcheinander führen kann.

Sasaki hingegen gibt einen echten Einblick in die Art und Weise, wie er von zu vielen CDs, Büchern, Kameras, Kleidung und anderen Insignien eines urbanen Single-Lifestyles auf nur drei Hemden und eine Handvoll Besitztümer zurückging.

„Ob wir alleine oder mit anderen Menschen leben, nur wenige erkennen die Anwesenheit eines anderen Mitbewohners an“, schreibt Sasaki. „Dieser Mitbewohner heißt“Dinge“und der Raum, den“Dinge“einnehmen, ist normalerweise viel größer als der Raum, den die Menschen für sich selbst haben.“

Mit anderen Worten, schreibt Sasaki, zahlen die meisten von uns Miete und Hypothek im Namen eines leblosen Freeloaders.

In der Tat ist das japanische Zuhause, das häufig als Inbegriff sorgfältig kuratierter Gegenstände und spartanischer Sauberkeit in einem kompakten, aber attraktiven Raum angepriesen wird, zu einem riesigen Aufbewahrungsschrank für alle möglichen Dinge geworden.

Sasaki stellt fest, dass viele Verbraucher zu Anhängseln ihres irdischen Besitzes geworden sind und um der allmächtigen Gegenwart von „Dingen“ gerecht zu werden, kaufen sie sich schließlich in eine wachsende Reihe von Speicherlösungen ein, die das Problem letztendlich nicht lösen.

Japans Besessenheit vom materiellen Erwerb ist ein relativ neues Phänomen, das in den 1950er Jahren mit der weit verbreiteten Akzeptanz des Konsums als neue Lebensweise begann.

In den letzten sieben Jahrzehnten haben sich viele geweigert, alte Gegenstände wegzuwerfen. Meine Großmutter ist ein typisches Beispiel. Sie begann ihr Eheleben in einem Zimmer mit sechs Tatami-Matten in der Innenstadt von Tokio in den frühen 1940er Jahren. Als sie 2002 starb, lebte sie in einem 100 Quadratmeter großen Vorstadthaus, das bis auf die Sparren mit ihren Sachen gefüllt war.

Ältere Generationen von Japanern sind dafür bekannt, dass sie Schwierigkeiten haben, ihre Habseligkeiten zu reduzieren, oft zur Frustration von Familienmitgliedern, die das Eigentum im Falle ihres Todes reinigen müssen. Oder, im Fall des minimalistischen Autors Seiko Yamaguchi, gebeten werden, mit ihren Schwiegereltern im Stammhaus der Familie zu leben. Yamaguchis Buch „Minimarisuto Oyano Iye Wo Katazukeru“ („Eine Minimalistin räumt das Elternhaus auf“) zeigt, wie sie zwei solide Wochen damit verbracht hat, das Haus ihrer Schwiegereltern von morgens bis abends zu putzen, stundenlang auf den Knien kauernd. Dies sollte etwas Wohnraum für sich, ihren Mann und zwei Kinder sichern, da „wir nirgendwo schlafen konnten.“

Obwohl heutzutage viel mehr Menschen bereit zu sein scheinen, den Minimalismus anzunehmen, scheinen nur wenige über die Entrümpelungsphase hinauszukommen, um ihn als Philosophie richtig zu verstehen.

Sasaki versucht, dieser Philosophie in seinem Leben zu folgen. Er sagt, er sei vorbeigezogen, um einfach Besitztümer loszuwerden. Nachdem er von Tokio nach Kyoto gezogen ist, lernt er jetzt, sein eigenes Gemüse anzubauen und ein Wohnmobil auf der Rückseite eines Elektro-LKWs zu bauen.

„Meine nächste Stufe des Minimalismus ist es, so autark wie möglich zu werden“, sagt Sasaki. „Ich möchte meinen eigenen Lebensraum schaffen und mein eigenes Essen anbauen, anstatt jemanden dafür zu bezahlen, diese für mich zu liefern.

„Wenn Sie mich fragen, worum es beim Minimalismus wirklich geht, würde ich sagen, dass es um die Veränderung von Werten geht — betreten Sie die kleinen Türen des Minimalismus und kommen Sie mit großen Ideen auf der anderen Seite heraus.“

Hoffentlich werden Minimalisten in Japan in der Lage sein, einfach Gegenstände wegzuwerfen, um ihre eigenen großen Ideen zu kultivieren.

Ausstellung beleuchtet Fukasawas ‚gewöhnliche‘ Entwürfe

Naoto Fukasawa nimmt einen besonderen Platz im japanischen Design ein. Als einer der berühmtesten Produktdesigner unserer Zeit hat Fukasawa unermüdlich daran gearbeitet, Artikel zu schaffen, die „übergeordnet“ sind, ein Begriff, den Jasper Morrison geprägt hat, um seine Arbeit zu beschreiben. Fukasawa hat in einer Reihe von Interviews gesagt, dass er am meisten glücklich ist, wenn die Leute ihm sagen, wie futsū (gewöhnlich) seine Entwürfe sind.

„Wann immer ich mich zu sehr bemühe, mich auszudrücken und meine Ideen zu kommunizieren, wird alles lahm“, sagte er einmal NHK in einem Interview. Fukasawa glaubt, dass das Design eines Produkts seine Umgebung nicht beeinflusst, aber es beeinflusst die inhärente Stimmung des Produkts. Und die Stimmung eines Fukasawa-Produkts ist immer normal – ein Zustand, den er zu einer Kunstform verfeinert hat.

Im Panasonic Shiodome Museum wird eine Ausstellung von Fukasawas Werk mit dem Titel „Ambient“ gezeigt.

Fans werden Designs wie den kompakten Wand-CD-Player erkennen, der vor 20 Jahren von Muji verkauft wurde und funktioniert, wenn Sie an der Schnur ziehen. Es gibt auch die „Infobar“, sein erstes von AU im Jahr 2003 verkauftes Handy-Design, das wohl kurze Zeit später die Ankunft des Smartphones ankündigte. Dann ist da noch der unaufdringliche „deja vu Hocker“, der erstmals 2004 auf der Mailänder Möbelmesse ausgestellt wurde. Anscheinend sahen die Hocker so bescheiden aus, dass die Besucher während der Ausstellung darauf saßen. Leider ist ein solches Verhalten für Fans in „Ambient.“

„Ambient“ ist bis Oktober im Panasonic Shiodome Museum zu sehen. 1.

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FOTOGALERIE (ZUM VERGRÖßERN KLICKEN)

  •  Thinking big: Autor Fumio Sasaki will sein Leben nach der Philosophie des Minimalismus leben. / KYODO
  •  Alles wegwerfen: Die minimalistische Bestsellerautorin Marie Kondo rät den Verbrauchern, nur Gegenstände aufzubewahren, die Freude bereiten.'/KYODO

SCHLAGWÖRTER

Marie Kondo, minimalismus, Fumio Sasaki

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